硬く区切られた幾何の中で、漂白された沈黙と熱を帯びた再生が正面から衝突する。
中央に置かれた頭蓋のモチーフは、半円と垂直の色面に貫かれ、左側の煤けた黒と青灰、右側の黄土、赤、橙、青緑が、冷えた骨の白さと燃えるような温度差をつくり出している。上部には擦れ、滲み、飛沫の跡が散り、蝶のかたちは暗部から明部へと移動するように配置される。下部に並ぶ円形の色票は、秩序だった配列でありながら一つひとつに濁りや欠けを含み、余白のざらつきと縦の線が画面全体に緊張を与える。死の静けさ、抵抗の赤、洗い流された記憶の淡さが、硬質な構成の内部で静かに発熱している。
Within sharply divided geometry, bleached silence and heat-charged renewal collide head-on.
The centrally placed skull motif is pierced by a semicircle and vertical fields of color; soot-like black and blue gray on the left, and ocher, red, orange, and blue green on the right, create a temperature shift between the cold whiteness of bone and a burning intensity. Across the upper area, traces of abrasion, bleeding, and splatter are scattered, while the butterflies appear to move from darkness toward light. The rows of circular color marks at the bottom are orderly, yet each carries its own murkiness or loss, and the roughness of the surrounding space together with the vertical lines gives the entire surface a taut tension. The stillness of death, the red of resistance, and the pallor of washed-away memory quietly generate heat inside the hard-edged composition.